Por mi cumpleaños ha caído el Diccionario del guión audiovisual (Jesús Ramos y Joan Marimón, Ed. Océano Ambar) y tengo que reconocer que, de no ser un regalo, no me habría parado a mirarlo dos veces en una estantería (¿Marilyn en la portada?, ¿en serio?) pero me ha gustado que he leído, sobre todo las gráficas que desmenuzan en actos y secuencias distintas películas como Drácula, El tercer hombre o Toy Story y, seamos sinceros, tú tampoco sabías lo que era la metábasis (*)
Así que aprovecho para recomendarlo. Y, junto a éste, otros libros de guión que complementen los que ya comenté en esta entrada.
LOS TÍPICOS QUE A TODOS NOS GUSTA CRITICAR PORQUE SON COMO MUY YANKIS, PERO LUEGO FUNCIONAR, FUNCIONAN:
El libro del guión de Syd Field (Plot) y El guión de Robert McKee (Alba): Qué te voy a contar que no sepas: detonante, primer punto de giro en la página treinta, segundo en la sesenta, clímax. Anticipación y cumplimiento. Ya has visto Adaptation, ¿no? Pues eso. Los lees y modificas a tu antojo (personalmente me resulta más cómodo dividir el segundo acto en dos, y trabajar con cuatro actos. Es más fácil dividirse el trabajo así si trabajas con un co-guionista. Eso sí, el tercer acto es una p*tada)
La versión española es Estrategias de guión cinematográfico y su primo Guión de aventura y forja del héroe, ambos de Antonio Sánchez-Escalonilla (Ariel), antiguo profesor mío. Muy majo, sabía de lo que hablaba y vaya exámenes tipo test chungos hacía. La virgen.
LIBROS QUE QUIERO RELEER ALGÚN DÍA. PRONTO. LA SEMANA QUE VIENE. O EL PUENTE DEL PILAR, SI ESO:
Writing the Romantic Comedy por Billy Mernit (Harper Collins): Posiblemente el mejor libro sobre comedia romántica. El autor fue analista (por sus manos pasaron 4.000 guiones) y aquí habla sobre la historia del género, estructura, tema, diálogos y personajes, desmenuzando clásicos como Annie Hall, Tootsie o Cuando Harry encontró a Sally. Aunque, al ser del 2001, se echa de menos una edición más actual que hable de la última década.
The Now Habit de Neil Fiore (Tarcher Penguin): No es de escritura propiamente dicho. Básicamente, un manual para controlar mi tan aferrada procrastinación. Es curioso que no haya encontrado ningún libro en español sobre el tema, y eso que el 98% de la gente que conozco pospone trabajo a lo loco. Aquí te ayuda a entender por qué y cómo aplazamos tareas, y a organizar hábitos, trabajo y ocio. En cuanto ordene la mesa le vuelvo a echar un vistazo. Puedes encontrar un resumen traducido al español aquí.
The 101 Habits of Highly Successful Screenwriters, editado por Karl Iglesias (Adams Media): Scott Rosenberg, Eric Roth o Steve DeSouza son tres de los catorce guionistas que hablan de sus costumbres, de su día a día a la hora de sentarse y escribir. Interesante, pero conviene leerlo con cautela porque si recibes 101 consejos de golpe -algunos contradictorios- puedes acabar más hecho un lío que cuando empezaste.
The Devil’s Guide to Hollywood de Joe Eszterhas (St.Martin’s Press): El guionista de Instinto básico y Showgirls, con su peculiar estilo “pá chulo yo” habla de su aventuras Hollywoodienses, sus raíces húngaras, el dineral que ha ganado, y el respeto que se merecen los guionistas. Es imposible no contagiarse un poco de su socarronería, aunque luego cierres el libro y vuelvas a la cruda, cruda, cruda realidad.
LIBROS QUE ESTOY LEYENDO. O, POR LO MENOS, TENGO EN LA MESILLA DE NOCHE:
¡Salva al gato! de Blake Snyder (Alba): Se supone que es el libro revolucionario que toma como referencia a Syd Field, pero de manera mucho más coloquial. Sin rodeos, breve, extremadamente práctico y enfocado a un cine comercial (eso sí, cualquier libro que por fin pone como ejemplo Elf se merece mi plena atención) Hay dos secuelas publicadas en inglés: Save the Cat! Goes to the Movies y Save the Cat! Strikes Back (Michael Wiese Productions). Lamentablemente, el autor falleció en 2009 de una embolia pulmonar.
Show me the funny! de Peter Desberg y Jeffrey Davis (Sterling): Los autores ofrecen la misma premisa de madre-que-se-muda-a-la-casa-de-su-hija a 22 escritores de comedia y, a través de entrevistas, vemos qué hacen con ella. Como cotillear un taller de narrativa.
This is a Book de Demetri Martin (Particular Books): Me hace gracia Demetri Martin. Simplemente.
LIBROS QUE TENGO PENDIENTES DE LEER CUANDO TERMINE LOS ANTERIORES:
La semilla inmortal de Balló y Pérez (Anagrama) El clásico básico sobre argumentos universales. La demostración de que todo está ya escrito, y la originalidad no está en qué cuentas sino en cómo lo cuentas. La verdad es que tenía que haberlo leído en la facultad. De momento, seguiré diciendo que lo he terminado y que es excelente.
Cómo escribir diálogos para cine y televisión de Francisco Javier Rodríguez de Fonseca (T&B Editores): El único libro sobre diálogos que he encontrado publicado en España. Tiene bemoles semejante sequía.
Tell to win de Peter Guber (Profile Books): Éste tiene pinta de manual de autoayuda que tira patrás, ¿“Conecta, fascina y triunfa con el poder escondido de la historia”?. Pero luego curioseas y descubres que Peter Guber, junto con su amigo Jon Peters (ex-peluquero de Barbra Streisand) llegaron a dirigir Columbia Pictures sin tener experiencia gracias, entre otras cosas, a su palique aunque provocaron pérdidas a la compañía de 3.200 millones de dólares (y que da lugar a otro libro: “Hit & Run: How Jon Peters and Peter Guber took Sony for a ride in Hollywood” que, en cuanto tenga un minuto libre, etc)
(*) Cambio de fortuna, tanto de la mala a la buena suerte como a la inversa. De nada.
Así que aprovecho para recomendarlo. Y, junto a éste, otros libros de guión que complementen los que ya comenté en esta entrada.
LOS TÍPICOS QUE A TODOS NOS GUSTA CRITICAR PORQUE SON COMO MUY YANKIS, PERO LUEGO FUNCIONAR, FUNCIONAN:
El libro del guión de Syd Field (Plot) y El guión de Robert McKee (Alba): Qué te voy a contar que no sepas: detonante, primer punto de giro en la página treinta, segundo en la sesenta, clímax. Anticipación y cumplimiento. Ya has visto Adaptation, ¿no? Pues eso. Los lees y modificas a tu antojo (personalmente me resulta más cómodo dividir el segundo acto en dos, y trabajar con cuatro actos. Es más fácil dividirse el trabajo así si trabajas con un co-guionista. Eso sí, el tercer acto es una p*tada)
La versión española es Estrategias de guión cinematográfico y su primo Guión de aventura y forja del héroe, ambos de Antonio Sánchez-Escalonilla (Ariel), antiguo profesor mío. Muy majo, sabía de lo que hablaba y vaya exámenes tipo test chungos hacía. La virgen.
LIBROS QUE QUIERO RELEER ALGÚN DÍA. PRONTO. LA SEMANA QUE VIENE. O EL PUENTE DEL PILAR, SI ESO:
Writing the Romantic Comedy por Billy Mernit (Harper Collins): Posiblemente el mejor libro sobre comedia romántica. El autor fue analista (por sus manos pasaron 4.000 guiones) y aquí habla sobre la historia del género, estructura, tema, diálogos y personajes, desmenuzando clásicos como Annie Hall, Tootsie o Cuando Harry encontró a Sally. Aunque, al ser del 2001, se echa de menos una edición más actual que hable de la última década.
The Now Habit de Neil Fiore (Tarcher Penguin): No es de escritura propiamente dicho. Básicamente, un manual para controlar mi tan aferrada procrastinación. Es curioso que no haya encontrado ningún libro en español sobre el tema, y eso que el 98% de la gente que conozco pospone trabajo a lo loco. Aquí te ayuda a entender por qué y cómo aplazamos tareas, y a organizar hábitos, trabajo y ocio. En cuanto ordene la mesa le vuelvo a echar un vistazo. Puedes encontrar un resumen traducido al español aquí.
The 101 Habits of Highly Successful Screenwriters, editado por Karl Iglesias (Adams Media): Scott Rosenberg, Eric Roth o Steve DeSouza son tres de los catorce guionistas que hablan de sus costumbres, de su día a día a la hora de sentarse y escribir. Interesante, pero conviene leerlo con cautela porque si recibes 101 consejos de golpe -algunos contradictorios- puedes acabar más hecho un lío que cuando empezaste.
The Devil’s Guide to Hollywood de Joe Eszterhas (St.Martin’s Press): El guionista de Instinto básico y Showgirls, con su peculiar estilo “pá chulo yo” habla de su aventuras Hollywoodienses, sus raíces húngaras, el dineral que ha ganado, y el respeto que se merecen los guionistas. Es imposible no contagiarse un poco de su socarronería, aunque luego cierres el libro y vuelvas a la cruda, cruda, cruda realidad.
LIBROS QUE ESTOY LEYENDO. O, POR LO MENOS, TENGO EN LA MESILLA DE NOCHE:
¡Salva al gato! de Blake Snyder (Alba): Se supone que es el libro revolucionario que toma como referencia a Syd Field, pero de manera mucho más coloquial. Sin rodeos, breve, extremadamente práctico y enfocado a un cine comercial (eso sí, cualquier libro que por fin pone como ejemplo Elf se merece mi plena atención) Hay dos secuelas publicadas en inglés: Save the Cat! Goes to the Movies y Save the Cat! Strikes Back (Michael Wiese Productions). Lamentablemente, el autor falleció en 2009 de una embolia pulmonar.
Show me the funny! de Peter Desberg y Jeffrey Davis (Sterling): Los autores ofrecen la misma premisa de madre-que-se-muda-a-la-casa-de-su-hija a 22 escritores de comedia y, a través de entrevistas, vemos qué hacen con ella. Como cotillear un taller de narrativa.
This is a Book de Demetri Martin (Particular Books): Me hace gracia Demetri Martin. Simplemente.
LIBROS QUE TENGO PENDIENTES DE LEER CUANDO TERMINE LOS ANTERIORES:
La semilla inmortal de Balló y Pérez (Anagrama) El clásico básico sobre argumentos universales. La demostración de que todo está ya escrito, y la originalidad no está en qué cuentas sino en cómo lo cuentas. La verdad es que tenía que haberlo leído en la facultad. De momento, seguiré diciendo que lo he terminado y que es excelente.
Cómo escribir diálogos para cine y televisión de Francisco Javier Rodríguez de Fonseca (T&B Editores): El único libro sobre diálogos que he encontrado publicado en España. Tiene bemoles semejante sequía.
Tell to win de Peter Guber (Profile Books): Éste tiene pinta de manual de autoayuda que tira patrás, ¿“Conecta, fascina y triunfa con el poder escondido de la historia”?. Pero luego curioseas y descubres que Peter Guber, junto con su amigo Jon Peters (ex-peluquero de Barbra Streisand) llegaron a dirigir Columbia Pictures sin tener experiencia gracias, entre otras cosas, a su palique aunque provocaron pérdidas a la compañía de 3.200 millones de dólares (y que da lugar a otro libro: “Hit & Run: How Jon Peters and Peter Guber took Sony for a ride in Hollywood” que, en cuanto tenga un minuto libre, etc)
(*) Cambio de fortuna, tanto de la mala a la buena suerte como a la inversa. De nada.
