Tras tres horas redactando mi particular resumen teatral del año 2024 en Madrid, se me ha ocurrido pedirle a ChatGPT (que había usado para tonterías, y solo una vez en la vida, hace año y medio, cuando me contaron lo que era) que me lo escriba. Le he escrito esta frase concreta: “escríbeme un resumen teatral del año 2024 en Madrid”.
Y me lo ha escrito, algo completamente opuesto a lo que yo tenía. Me habla de obras que estoy seguro que no se han estrenado, en teatros que sí que existen. Escribe con unas palabras que yo jamás hubiera usado… Creo que ChatGPT y yo somos completamente opuestos. Además, yo escribo con más humor. Le he pedido, por tanto, que me vuelva a escribir el resumen, pero con humor. Entonces ha insertado unos cuantos chistes a los que no les veo ninguna gracia, por más que los leo.
Os dejo aquí el resultado. En la columna izquierda, la versión seria, en la derecha la versión con humor:
Resumen Teatral del Año 2024 en Madrid
El año 2024 en Madrid fue un festín de creatividad y diversidad escénica, consolidando a la capital como uno de los epicentros culturales de Europa. La cartelera teatral estuvo marcada por estrenos de alto impacto, reposiciones de clásicos con giros innovadores y la apuesta por el talento emergente. Desde grandes producciones en teatros históricos hasta propuestas alternativas en espacios independientes, el público disfrutó de una oferta que abarcó todos los géneros y sensibilidades.
Resumen Teatral del Año 2024 en Madrid (con un toque de humor)
El 2024 en Madrid fue un año de teatro para todos los gustos y (pocas) edades: desde el público culto que cita a Shakespeare entre vinos orgánicos, hasta el que todavía cree que “performance” es un perfume caro. La cartelera madrileña volvió a brillar como un foco de escenario, con estrenos de grandes producciones, clásicos reinventados, y algunas obras que, seamos honestos, parecían hechas después de un brainstorming con mucho café y pocas horas de sueño.
Grandes Producciones y Clásicos Renovados
El Teatro Real inició el año con una ambiciosa versión de Otelo, dirigida por una aclamada directora internacional y con un elenco multicultural que exploró nuevas lecturas del clásico shakesperiano. Por su parte, el Teatro Español presentó una vibrante adaptación de La casa de Bernarda Alba, con un enfoque contemporáneo que incorporó música electrónica y danza urbana. El Teatro de la Zarzuela apostó por la renovación del género lírico, destacando una moderna puesta en escena de La Revoltosa, que combinó elementos tradicionales con proyecciones audiovisuales.
Grandes Producciones: Clásicos con Chispazo Moderno
El Teatro Real abrió el año con una Otelo tan innovadora que hasta Desdémona llevaba auriculares inalámbricos. Con un elenco de lo más diverso y una dirección a cargo de una figura internacional, la obra logró que incluso los detractores de Shakespeare se quedaran despiertos hasta el final. Mientras tanto, el Teatro Español decidió “tunear” La casa de Bernarda Alba. ¿Drama rural con música electrónica y pasos de danza urbana? Sí, y resultó ser un exitazo, porque al parecer, la represión suena mejor con un buen remix. En el Teatro de la Zarzuela, La Revoltosa dejó de ser tan revoltosa y pasó a ser casi futurista, con pantallas gigantes, hologramas y algún que otro dron sobrevolando el escenario. ¡Cuidado con la cabeza, señores de las primeras filas!
Teatro Contemporáneo e Innovador
El 2024 fue también el año de la experimentación teatral en Madrid. En el Teatro Kamikaze, la obra Fragmentos del Futuro exploró la inteligencia artificial y la ética en un espectáculo inmersivo donde el público participó activamente en el desarrollo de la trama. La Sala Cuarta Pared continuó su apuesta por el teatro documental, presentando El Muro Invisible, una obra que reflexionaba sobre la soledad y la conexión humana en la era digital.
Teatro Contemporáneo: Reflexión y Risas Involuntarias
El Teatro Kamikaze hizo honor a su nombre con Fragmentos del Futuro, una obra inmersiva sobre inteligencia artificial donde el público acabó más confundido que el algoritmo de Netflix. Entre debates filosóficos y dilemas éticos, hubo quien salió convencido de que Alexa tiene alma. Por otro lado, en la Sala Cuarta Pared, El Muro Invisible planteó una reflexión sobre la soledad digital, con momentos tan introspectivos que algún espectador sacó el móvil… ¡para buscar en Google si seguía existiendo la conexión humana!
Espacios Independientes y Teatro de Proximidad
Las salas alternativas como Nave 73, La Escalera de Jacob y El Umbral de Primavera brillaron con propuestas innovadoras y de bajo presupuesto. Obras como Entre Líneas, un monólogo íntimo sobre la vida en la periferia, y Límites, una exploración del cuerpo y el movimiento, cosecharon elogios de crítica y público.
Espacios Alternativos: Donde Todo Puede Pasar (y Pasa)
En Nave 73 y similares, se respiraba un aire de creatividad (y a veces de incienso). Obras como Entre Líneas, un monólogo íntimo sobre la periferia, lograron emocionarnos… aunque alguno pensó que “periferia” era el nuevo barrio de moda en Madrid. Y Límites, una obra sobre el cuerpo y el movimiento, dejó a más de uno buscando en YouTube cómo hacer yoga sin romperse.
Festivales y Celebraciones
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro tuvo una edición memorable con Madrid como invitado de honor, lo que permitió que varias producciones madrileñas viajaran al reconocido evento. Por otro lado, el Surge Madrid 2024 puso de relieve la riqueza del teatro alternativo local, atrayendo a espectadores jóvenes con propuestas frescas y provocadoras.
Festivales y Celebraciones: Teatro Para Todos… o Casi
El Festival de Almagro se llenó de madrileños que aprovecharon para presumir de sus obras entre cañas y tapas. Mientras, el Surge Madrid ofreció teatro alternativo para ese amigo hipster que siempre sabe qué está de moda antes que tú.
Inclusión y Diversidad
El compromiso con la representación y la accesibilidad marcó la agenda teatral de 2024. Muchas producciones incluyeron subtítulos, interpretación en lengua de signos y funciones relajadas. Además, el Centro Dramático Nacional presentó Identidades, un ciclo dedicado a historias de comunidades LGTBIQ+ y experiencias migrantes.
Inclusión y Diversidad: Un Teatro Para Todos
Este año, muchas obras incluyeron subtítulos, lengua de signos y funciones relajadas. Pero lo que de verdad relajó al público fue saber que el Centro Dramático Nacional presentó Identidades, donde las historias LGTBIQ+ y migrantes no solo se contaron, ¡sino que también se celebraron! Aplausos de pie.
Conclusión
El teatro madrileño en 2024 destacó por su capacidad de reinvención, su apertura a nuevas formas de narrar y su compromiso con la pluralidad. Este año reafirmó que el arte escénico sigue siendo un espacio vital para el diálogo, la emoción y la transformación social.
Conclusión: Un Año de Teatro y (Algunas) Palomitas
Madrid en 2024 demostró que el teatro no solo sigue vivo, sino que está más activo que un director en noche de estreno. Con propuestas que nos hicieron reír, llorar, y en algún caso, cuestionarnos qué estábamos viendo, el arte escénico sigue siendo el rey. ¡Larga vida al teatro! Y al intermedio para ir al baño.
Mañana publicaré la versión que yo he escrito.
@nico_guau
